灰塑玩新科技再走屋檐 广绣走水路飞针皆学问

“立体国画”灰塑

美术的最高境界是什么？有人说是“栩栩如生”！为了让艺术品更立体更有层次感，广州工匠用传统技艺持续探新。今天讲述的是广式建筑屋檐上常见的灰塑，以及把平面画稿变得有层次有立体感的广绣。记者采访的这两位非遗传承人，近年来都通过接地气的方式，努力让非遗文化得以发展延续。

灰塑

将“裸眼3D”玩上屋檐

文/图 金羊网记者 甘韵仪 实习生 张艺璇

夏菡冬梅争奇斗艳、翠鬃红毛池中戏水、飞禽走兽跃于檐牙、黄发垂髫怡然自乐……位于广州市番禺区的岭南园林余荫山房内，灰塑工艺的传承人崔镜兴师傅正在创作。近日，灰塑已完成广州市新一批非遗评选的公示。能扛百年风雨的灰塑，你知道多少？

匠心巧手展现百味人生

灰塑追根溯源，可至唐代，是一种传统的雕塑艺术。除了塑于门额、屋脊、草尾等处，灰塑工艺还常常被运用于房屋建筑的边角连接处。在灰泥的炼制中加入稻草或是草纸等民间常用材料，制成“草筋灰”以及“纸筋灰”，并混入盐、红糖、糯米浆等民间常见食物，使其在增加黏性和吸水性的同时，发生钙化而愈加坚硬。

“钙化之后的石灰会在表面结成一层很坚硬、很光滑、很耐用的表面，可以应付岭南地区的湿气和寒流暖流，让它不容易爆裂。”崔镜兴告诉记者，正是这些民间常见材料混合所发生的钙化反应，才让灰塑虽经百年风雨却仍保留至今。带有通俗性的花鸟鱼虫、带有故事性的民间传说、带有教义性的道德礼制、带有寓意性的吉祥瑞兽……灰塑以立体的形式展现着百味人生和世间万物。灰塑工艺没有长宽高的空间坐标轴，也没有基于数字化平台的三维技术，全凭灰塑师傅的一颗匠心一双巧手，成就了古代民间的“裸眼3D”。

蜕变之后灰塑发展可待

崔镜兴出生于广州番禺，刚出来做工时，崔镜兴还只是房屋建造工程中的一名泥水工，之后跟着师傅学习灰塑，并于1982年在余荫山房正式独立开展灰塑工作。

从业数十载，崔镜兴一直致力于古建筑中的灰塑修复，以及灰塑作品的创作。广州陈家祠、三水芦苞祖庙、沙湾留耕堂等多处古建筑都留下了崔镜兴在其中修复灰塑的身影。余荫山房的《十九世纪中叶图》、石碁红木街的《百鸟朝凰图》等多件灰塑作品在彰显着崔镜兴从小画童成长为灰塑大师的同时，也见证了他从平面作画到立体作画的蜕变。

灰塑的立体作画与普通的平面作画不一样，要先在平面上绘画构图，再以底图为基础“打钉”并“扎丝”来构建“骨架”，一边填充材料一边塑形，慢慢“批”出细节后上色，才算是完成一项灰塑作品的制作。在将平面的绘画转化为立体的灰塑之后，崔镜兴再次将立体转化为平面，将立体的灰塑“嫁接”到平板之上，创造了“立体国画”。

在崔镜兴位于余荫山房的工作室中，悬挂着多幅用灰塑工艺完成的“立体国画”，引得众多游客驻足观望。崔镜兴所开设的“崔镜兴大讲堂”也吸引着老中青各年龄段的人群参与，正因如此，崔镜兴对于灰塑的发展持乐观态度。

74岁的陆柳卿穿针依然利索

广绣

把广州“绣”出世界

文/金羊网记者 梁怿韬

图/金羊网记者 陈秋明

2019年4月3日，广州市黄埔区发布了最新的宣传片《黄埔之约》。片中1分28秒时,画面出现一位慈祥的奶奶，只见她手握针线，在画布上绣出黄埔军校图案。这位慈祥的奶奶，是祖籍广州黄埔区文冲的陆柳卿。作为广东省和广州市的非物质文化遗产传承人，她一直与广绣打交道。

6月25日，在陆柳卿的工作室内，羊城晚报记者见识了大师的“绣花功夫”。

“每一幅作品，对我来说都是创新”

74岁的陆柳卿，稳握银针将细线精确地穿进针眼，施展精细之术，“我从事广绣创作，已经63年了”。也许是稳定的作息和长期从事精准度高的穿针引线工作，让陆柳卿有着比同龄人更灵活的手脚。凭着63年技艺，陆柳卿绣出上海世博会贵宾厅作品《波罗全图》，绣出广州亚运会期间《乐羊羊》等作品并赠送给到访广州的来宾，绣出各种广绣作品作为礼品在白云机场出售并由旅客从广州带到世界各地。

有的手工艺活，仅仅是凭经验不断复制。但在陆柳卿眼中，“每一幅广绣作品，对我来说都是创新。”

陆柳卿拿出她花了大半年刚刚绣完的作品《前程似锦》，解释广绣“每一个内容都是创新”之道理。在该作品中，记者看到陆柳卿绣了花、鸟、树等内容。作品中的花，大多留有白边绣出的轮廓；作品中其中一只鸟，翅膀上也大量运用了白边轮廓绣法；与这两者相比，作品中另一只鸟的翅膀几乎没有采用白边轮廓，树干、树叶等也未见这种绣法。

“广绣行内，称这种白边轮廓为‘水路’。”陆柳卿介绍，“水路”绣法旨在让被绣物体看起来更“醒目”，“一只鸟有较多‘水路’，另一只几乎没有‘水路’。”陆柳卿表示，“水路”多的是雄鸟，几乎没“水路”的是雌鸟。看似无区别的两只鸟，在大师的针线中“明确区分”。

“没有一模一样的花鸟和树。”陆柳卿说，她在拿到底稿和画作的时候，就要想到怎样绣得更立体。“做到老，学到老。”她表示每一次创新，源于制作过程中的每一次自我学习。

“我想带更多人让广绣发扬光大”

在讲解完《前程似锦》后，陆柳卿很快便投入另外一幅广绣作品的创作——一位画家画了一幅带有荔枝的山水画，陆柳卿要把这幅山水画绣成立体的广绣作品。“它是岭南佳果，我们黄埔也产荔枝，我要绣好它。”陆柳卿解释了为何她爱绣荔枝。

说着说着，记者发现陆柳卿的弟子，正准备着一缕缕红色和绿色的彩线以及一张张以荔枝为底稿的画布。为了让广绣技艺得以传承，陆柳卿和入室弟子经常到广州传统工艺美术中心，对有兴趣的广州大中小学老师传授基本的广绣技艺，再由这些经培训后掌握基本技艺的老师们回到校园教学生基本的广绣技艺。“这种短期的培训班，很难直接让广绣得到传承。”陆柳卿坦言，“水路”、“渐变”等精细手艺，需要长年长期锻炼。除了广州传统工艺美术中心的培训班，在不少非遗活动和中小学非遗课堂，都会看到陆柳卿和入室弟子亲自授课的场景。虽然无法马上培养出广绣精英，但陆柳卿认为这种培训能让广绣基础技艺在年轻人中获得传播，说不定能找到未来的广绣传承人并加以培养。

“我不想广绣失传，我想带更多人让广绣发扬光大。”陆柳卿说，只要身体允许，她会一直从事并传授广绣技艺。

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