文/羊城晚报全媒体记者 李艺戈
图/羊城晚报全媒体记者 颜业宏
岭南派古琴艺术，发源于广东新会，流行于珠三角一带，是广府文化的代表之一，2008年入选国家级非物质文化遗产。受儒道两家思想影响，岭南派古琴艺术风格清和淡雅、温柔醇厚、优雅恬静，其琴曲多感慨世事，寄情山水，追求中和至静的境界。而在深圳市南山区，有这样一位岭南派古琴传承人，十多年来，她一直致力于岭南派古琴艺术的研究工作，传授岭南琴学，并开设桐音古琴社授艺，至今已先后培养了不少古琴爱好者，她就是非物质文化遗产“古琴艺术”(岭南派）深圳市级代表性传承人谢梦媞。
弹琴应注重琴心
“我从记事起一直耳濡目染地接受着中华传统文化的熏陶，但是真正的学琴契机是因为我的叔叔谢东笑。他是古琴艺术岭南派省级的传承人，从小我就听他弹奏古琴，因此对传统音乐、古典文化特别感兴趣。”谢梦媞告诉记者。在学习古琴时，由于自小有学习其他乐器的基础，所以她学起古琴来比较快。
习琴几年后，随着学的琴曲越多，认识越深，谢梦媞发现技巧已经有了，但总感觉缺了一种东西，感动不了人。“当时感觉弹奏古琴时，琴只是到我的手上，还没到我的心里。技法没有问题，但是我并不懂它。”谢梦媞说，她不断翻阅典籍，通过了解古琴文化去感受它的魅力。
“不是光有技术就可以把琴曲弹好，同时要去了解古琴文化，因为古琴是比较特别的乐器。”谢梦媞认为，古琴是艺术和文化的结合体，一定要两方面结合，不仅要学习技术，更要学习其文化底蕴。
如今，随着技艺日臻成熟，谢梦媞对于琴心与琴技又有了更深刻的体悟。她也会经常告诉自己的学生弹琴时应注重琴心而不是琴技，否则弹奏缺少灵魂。
古琴艺术融入生活
“古琴技艺要传承下去，不能仅仅停留在弹奏方法的学习上，而是要将古琴艺术融入到生活当中，让更多人去了解。”谢梦媞说。
传承有一定的困难，但从未放弃。多年来，谢梦媞一直坚持教授古琴艺术工作，为了让更多的人参与古琴艺术的学习，让这门传统艺术继续发扬光大，她成立了桐音古琴社，并坚持每个月都开设公益课，传承推广中华优秀传统文化。她表示希望能够让更多人能够接触到古琴文化，并且了解到它的意义，以及它的内涵。
同时，作为深圳大学古琴器乐课特聘讲师，谢梦媞认为，高校传承古琴艺术，除了要让学生们了解古琴，学会正确地理解古琴艺术之外，最主要的是要引导高校青年更好地接受与欣赏中华优秀传统文化。
无论进到社区还是学校，学生们对学习古琴这一传统技艺热情都十分高涨。在平时的古琴教学中，谢梦媞也有一套自己的方式，“课堂中，我不会只教指法技艺，我会用边弹边唱的方式，把弦歌弹唱带入进去。同时我也会教授古琴文化，让孩子们通过文化来更加深入感受古琴魅力。”谢梦媞表示很多学生在学琴以后，会不由自主地想要接触诗书，或者是茶道、花道等，而这一切都是受弹琴的影响。
“中国式的浪漫是非常美的。只要静下心来，用心去体会，你就会发现生活中有很多美好的事物。”谢梦媞表示。一直以来，谢梦媞认为教育是很好的媒介，授人以鱼不如授人以渔，她希望有更多年轻人来关注传统文化，她十分乐意以教学的方式，将古琴艺术传播至深圳的每一个角落。