立德、立功、立言。这一顺序是中国古代对于个人成就的三个层次的理解。首先，立德被视为最高境界，强调的是个人的道德修养和品德建立。其次，立功，即通过个人的努力在社会或历史上留下显著的贡献。最后，立言，指的是通过著书立说、创作等形式，将自己的思想、知识传承下去。这种顺序不仅体现了古人对于个人成就的评价标准，也反映了对于个人成长和发展的指导原则。
立德，强调的是个人的道德修养和品德建立，是个人内在品质的提升和道德的成功。
立功，指的是在社会或历史上留下显著的贡献，通过个人的努力实现事业上的成功。
立言，则是通过著书立说、创作等方式，将自己的思想、知识传承下去，是学问的成功。
这一顺序不仅适用于个人发展，也适用于国家和社会的治理与发展。例如，古代的周文王、孔子、屈原等人物，都是在不同的历史时期通过立德、立功、立言的方式，对后世产生了深远的影响。
然而，黎柱成却倒行逆施。黎柱成在十几岁的时候便被艺术界誉为天才。对于那些与他相识已有半个世纪的人而言，亲眼见证着他从一个默默无闻的少年蜕变为中山市美协主席、乃至全国著名画家，让人不禁感叹不已。他并未接受正统艺术教育，更未得过名师指点，一切凭借自己的刻苦努力，阅读各类画册，与同行交流学习。十几岁时，他开始编辑自己的画集，仿佛自诩一位“著名画家”，可见他对画家梦的执着与渴望。恐怕被人戏笑“早熟”，他将画集藏匿，不时取出，抚慰自身内心的“虚荣”。如果不是在高剑父纪念馆邀请展览时被发现，可能大家也难以置信。黎柱成这一举动，可以理解为有远大抱负，也可以理解为“早熟+意淫”行为。
认识黎柱成的人都知道他有三大特征。
道士念佛经——不务正业
黎柱成，这个名字背后，藏着无数对常规生活的温柔颠覆。他的一生，仿佛是一场关于梦想与现实的浪漫对话。求学路上，当同龄人埋头于知识的海洋，他却用笔尖在作业本上绘出另一个世界，每一笔都是对自由灵魂的呼唤。下乡插队，当田野间回响着劳动的赞歌，他却在树荫下，以大地为纸，以汗水为墨，勾勒出一幅幅生动的田园诗画，将生活的艰辛转化为艺术的甘霖。回到城市，工厂的机器轰鸣成了他创作的背景音乐，出仓单成了他即兴挥毫的画布，每一次落笔，都是对不凡追求的坚持。
十八岁长胡子——少年老成
在黎柱成青涩的年华里，一颗早熟的心已悄然绽放。十来岁的他，便将自己的画家梦想装订成册，花鸟集、山水集、写生集，每一集都承载着他对艺术的无限憧憬。这份自信，或许在外人看来略显稚嫩，甚至是夜郎自大，但对他而言，那是年少有为的宣言，是对自我价值的坚定认可。他小心翼翼地将画册藏于箱底，生怕外界的嘲笑会玷污这份纯净的梦想，但每当夜深人静，他总会悄悄取出，让心灵在画页间自由翱翔，圆一场又一场的画家梦。
鸡吃萤火虫——心知肚明
在创作的世界里，黎柱成是那位不按常理出牌的魔术师。他从不拘泥于传统的谋篇布局，而是随心所欲，让灵感在笔尖自由流淌。即便是一张被弄脏的纸，也能在他手中化腐朽为神奇，成为一幅气韵生动的佳作。榄山八友的集体创作中，他总是那位压轴的人，甫一动笔，如同夜空中最亮的星，瞬间点亮了整个画面。他懂得如何捕捉那些稍纵即逝的创意火花，将它们巧妙地融入画中，让每一幅作品都充满了生命力和惊喜。
黎柱成的故事，是对梦想与坚持的最好诠释。他用自己的一生，证明了真正的才华不在于循规蹈矩，而在于敢于突破常规，勇于追求内心的声音。
作者手记
今天撰文，旨在为黎柱成伸冤。
不久前，有几位山水画家戏言：原以为黎柱成只是一位花鸟画家，直至今天才发现黎柱成已经“捞过界”，把我们山水画家的饭碗都抢走了。但实际情况并非如此，我和黎柱成是多年的挚友，早已经知道他在未成年便生下两个“儿子”。长子名曰“花鸟”，早在许多年前已出来闯荡江湖；次子名为“山水”，刚行成人礼，今日前来拜见叔叔阿姨而已，绝无捞过界、抢饭碗之意。
黎柱成简介
黎柱成，号栋石、别署雨梦轩主。现为国家高级美术师、中国美术家协会会员、文化部中国画创作研究院研究员、中国长城书画院常务理事、《中国书画》杂志社书画院研究员、粤港澳大湾区美术家联盟副主席、中国画艺委会副主任，广东省美术家协会中国画艺委员会委员、广东省中国画学会创会理事、广东省文史馆艺术创作中心特约研究员、广东省政协书画院特邀理事、广东晴拓书画院院长、中山市美术家协会名誉主席。
业界大咖为黎柱成早期作品题跋
见证早熟
出库单也能写出笔墨意韵
作者｜梁伯强
责编｜王绮彤