继广东美术百年大展在上海展出后，粤沪文化高位交流再书新章。海派艺术领军人物韩天衡最新个展“沐露岭南——韩天衡艺术回顾展”将于3月27日在广东美术馆（新馆）展出。
展览遴选了韩天衡不同创作阶段的240余件作品。从金石篆刻到书法绘画，从理论专著到手稿笔记，在笔墨刀石的交织中，展览勾勒出一位艺术家八十载深耕不辍的艺术轨迹，更让广东书法篆刻爱好者一览海派艺术的雄浑与灵动。展览将至6月28日。
当代海派艺术的领军者
韩天衡四岁习字、六岁治印，深耕篆刻领域八十余载，成为当代海派艺术的领军者。
韩天衡独创“摇橹法”，运刀时如船工摇橹般左右摆动刀刃，同时结合“披、削、切、冲”诸法，将吴让之的流美、钱松的斑驳、吴昌硕的雄浑熔于一炉，且能因印变刀，刻汉印时用切刀求古拙，刻草篆印时用冲刀显流逸，刻鸟虫篆时用披削刀出细腻。他在文字印、鸟虫篆印、肖形印三大品类皆达巅峰。
韩天衡的印风演变清晰勾勒八十载耕耘，40岁前摹印超3000方，扎牢传统根基。40至70岁以“草篆入印”形成成熟风格，引发“韩流滚滚”的印坛热潮。70岁后仍突破巨印、朱白印融合等新领域，86岁所刻“空”印继续探索会意印式，以“化字为框，胸有寰宇”的巧思，尽显艺术的至高哲思。
韩天衡主张“研刻并行”，以《历代印学论文选》《中国印学年表》等158部著述梳理印学脉络。
“老学生”求变学新
中国文联终身成就奖、西泠印社终身成就奖、中国书法兰亭奖艺术奖、上海文化艺术奖终身成就奖等诸多荣誉加身，韩天衡仍自诩“老学生”。
他绘画、书法、篆刻各成高峰独树一帜，又彼此贯通。在绘画上，他与多数篆刻家、书法家仅“以书入画”的简笔创作不同，韩天衡的绘画题材覆盖水墨和重彩。在构图上参考篆刻布字的疏密有致，在线条上使用书法笔墨的圆润健挺，在绘画意趣上传承唐宋古典意趣，在色彩上兼容西洋色调的浓烈饱满。他所创造“韩鸟”的意象，自诩是读过三年书，兼具文气与灵动。
沪粤同为近现代中国艺术重镇，都有着求新求变的特质，这也深刻融入韩天衡的艺术生涯中。他将“雄、变、韵”三字作为自己的艺术追求，古稀之年更开拓性地探索“会意印式”。
韩天衡提出“传统是万岁，创新是万岁加一岁”。在他看来，“我们不应该拿经典传统跟创新对立起来，我们向这些伟大的先贤学习，不是学陈，实际上是在学新”。求变、学新是韩天衡的艺术追求，更是他对传统的创造性转化，让千年金石文脉在当代焕发生机。
粤沪文化交流再书新章
从刚刚在沪落幕的广东美术百年大展，到即将在粤启幕的韩天衡艺术回顾展，近年来，粤沪两地延续百年艺术情谊，常态化互动交流，通过展览、研讨等多种形式，广东文化正打破地域圈层，走向更广泛的人群，让岭南文化的影响力辐射到广东以外的地域，岭南文化的当代生命力在更广阔的城市舞台上激活。
如今，借长三角一体化与粤港澳大湾区建设协同发展的时代契机，这场承载韩天衡八十载学艺积淀的展事即将落地岭南。
韩天衡深耕书画篆刻领域八十载，不仅在创作上承续海派精髓、突破传统边界，更在艺术理论研究上成果丰硕，是当代海派艺术的重要传承者与创新者。此次游艺岭南，既欲全方位展示海派艺术在新时代的传承与发展成果，让岭南观众领略海派笔墨的雄浑与灵动，更愿深入汲取岭南艺术的鲜活养分，与当地艺术界展开深度交流。
这场展事不仅是一次艺术成果的集中呈现，更将为沪粤两地搭建起新的文化交流桥梁，让海派与岭南画派的百年艺术情谊，在新时代续写更加璀璨的篇章。
统筹 | 朱绍杰 宋金峪
文 | 李娇娇 朱绍杰 梁善茵
视频 | 王子桐 梁善茵 林心怡 麦宇恒