此刻，广东各地最显繁忙的就是那些在步行街上临时搭建的花市，人们无论多忙都要在春节来临前逛一次花市，再舍不得花钱也要搬一盆金桔回家，这种以花为题的年货采购成了广东人过年的标配，也只有在花市上才能闻到特别的“年味”。
所以，有感于此或受托于人的画家，常常会用风俗画的形式去表现这个盛大热闹的场面，但怎样才能画得既不像新闻照片，又不像张择端的《清明上河图》，倒是要费一番心思，或许还得背负起反映时代精神的使命。
花市作为年末仅次于车站机场的人口大集结场所，定然是像镜子一样，把各式各样人的精神面貌，连同花的寓意都映照了出来，是花，是人，更是一个时代，所谓扑面而来的春意大概指的就是花市里里外外的整个景象吧。
将花市作为绘画的题材，迄今为止最杰出的作品可能就是王玉珏老师的《卖花姑娘》（1984年，中国美术馆收藏）。这是一幅集风俗画与肖像画于一体的寓意画，画面上虽然没有出现花市，甚至留出了大面积的空白，却通过造型上动与静关系的处理，让人联想到绿植花卉从生产到销售过程所寓意的时代精神，用八个字来形容就是“百花竞放，只争朝夕”。
我非常欣赏这幅画，曾将它作为“不可能的画面”案例，在创作课上向学生讲述其中“源于生活、高于生活”的道理和手法。所谓“不可能的画面”，就是你不可能用照相机捕捉到的画面，因为角度不允许（怎么能够持久地观察一辆正对着自己驶来的单车）；其次，也许更重要的，就是通过一个人物缺少变化的动作去反映一个时代，想想都会觉得“不可能”。
一般的画家，总是借助丰富的场景和素材去营造画面气氛，但王玉珏老师以她习惯的，同时又是不断被“以一当十”的法则肯定的“减法”，绕过花市，也绕过花卉农场，只表现运载花木去花市的途中情景，即“在路上”，似有引申为“希望”的意思。
王老师或许是真的有一次与卖花姑娘迎面相向，又或许是一转头观察到她远去的身影。不管怎么说，这个选材绝对不可能在画室里凭空想象出来，必然有实际的生活观察作为基础，作者的高超之处就在于没有止于观察所得，而是努力通过典型的画面赋予作品以时代意义，同时也让自己的个人风格在这种要求的驱使下得到更好的发挥。
对于今天的创作者，特别是形式敏感度很强的年轻画家来说，这幅画的经典示范意义是多方面的，值得从上至下、从左到右做扫描式的仔细研究，切不可以只看到“一个穿黄衣服的女孩骑着单车朝我们冲过来”。当然，能说出“朝我们”也不错，因为这已经触及到画家创作手法中结合风俗画与肖像画的独到之处。
以此往里深究，一幅画如何成为一幅画而不是现实的截图，道理已十分明晰，而在我们追求“美好生活”的主题意识中，欣赏一幅与花市有关的作品与实际上去“埋堆”花市，其意义也就相得益彰了。
统筹｜吴大海
文｜陈侗