当英歌舞的槌声敲响千年古城的脉搏,当泛黄的侨批揭开跨洋归乡的隐秘心事,当潮绣的金线串联起二次元的绚烂想象,镇海楼上的府楼猴也以新的形式展开七十二变,而藏在镇风塔底的旋律,依旧回荡在跨越时空和山海的海风中……
由羊城晚报报业集团出品、潮州海外联谊会联合出品的民俗奇幻微短剧《潮州奇谭》,正以五个独立又内核相连的单元故事,为全球潮人递上一封“光影家书”。近日,记者专访剧中多位主演,听他们讲述镜头前后的文化碰撞与情感共鸣,解码这部潮汕文化奇幻精品的创作初心。

《大老爷的英歌》:当功夫遇上英歌,“番客仔”的寻根觉醒
“其实我从小就学英歌舞,但演凯弟的时候,我得强迫自己‘不懂’!”饰演海归少年谢鸿凯(凯弟)的毛博林是地道潮汕弟仔,这次挑战饰演一个对传统文化陌生的“番客仔”,反而让他有了全新的视角。不过,拍着拍着,他就被剧本里那种“海外没有根,故乡又暂时融不进”的感觉给抓住了。在父母的鼓励和导演的指导下,毛博林渐渐进入角色,当幻境里先辈靠英歌御敌的画面出现,他突然明白:英歌不是自己以往所理解的舞蹈表演,而是先辈守卫家园的武器;大老爷不只是神像,还是忠节绝域的情义担当!
剧中,凯弟与坚守传统的堂兄杰哥从争吵对抗到并肩共舞,毛博林用生动的表情变化,演绎了角色对传统认知的颠覆。而最让他兴奋的,莫过于与吴嘉珞(饰谢鸿杰)共同完成的“跑酷+英歌”融合戏份:“把跑酷的动作加进去,英歌一下子就变得很潮!我想让和我一样的同龄人知道,英歌不是老古董,也可以很帅、很有力量!”

饰演杰哥的吴嘉珞,则从另一个角度诠释了英歌的魅力。“想向外地朋友推荐英歌,不用讲大道理,先看锣鼓出阵的气势。”他记得剧中“请蛇”的细节:“不能叫‘拿蛇’,要叫‘请蛇’——这一个字,藏着潮州人对神明、祖先的敬畏。”在他看来,英歌的核心是“团结”:“一个人再厉害也没用,只有大家一条心,才是真正的英歌。”

作为剧中英歌舞的“青春担当”,潮州共青团青少年英歌队的队员们用刚劲的槌花和昂扬的呐喊,让古老非遗焕发新生。“我们的使命,就是用少年的朝气接续传承。”队员们说,参演《潮州奇谭》让他们更深刻理解:英歌不仅是表演,更是“团结协作、代代相传的精神纽带”。“我们要做家乡文化的‘小小代言人’,让更多人看见潮州非遗的雄风。”
《时间都说过》:侨批为钥,解封跨时空的家国情义
在《时间都说过》单元,非潮汕籍演员高展航挑战“一人分饰两角”——侠气耿直的潮剧艺人姚文生与严谨中带点俏皮的姚家良。“两个角色都有刚正不阿的底色,但性格反差很大。”高展航坦言,最初对潮汕文化感到陌生,但通过查阅资料、请教剧组潮汕籍老师,他逐渐读懂了侨批的意义:“它不只是汇款单,更是海外游子与家乡的情感纽带,承载着抗战时期潮人‘家国同根’的信念。”

潮汕籍演员林潇饰演的李恩祖,是隐姓埋名潜伏救国的侨胞缩影。“潮汕人自古重忠义、敢担当,本土子弟浴血守土,海外侨胞跨洋支援,乡愁与爱国从来不分家。”生活中,还就读于韩山师范学院的林潇则是习惯用短视频、影视作品传播潮汕文化:“守住方言、工夫茶、民俗,再用年轻化的方式活化传统,才能让潮汕精神代代传。”
而翁铭、陈浩铭、黄米可三位演员,则与角色“陈屿”“阿北”“海晏”结下了跨越成长的缘分。这是他们在庄灿杰导演的上一部作品《珊瑚她在等》里的三个角色,而在这次的《潮州奇谭·时间都说过》里,编剧又把他们写了进去。翁铭第一次演陈屿是小升初,第二次已是初三:“同一个角色,两次出演,像是和陈屿一起长大了。”陈浩铭从第一次拍戏的紧张怯场,到第二次从容融入角色,不仅提升了演技,更让潮汕文化“刻进了心里”。黄米可饰演的“海晏”几乎没有台词,却让她领悟到“表演不是‘做动作’,而是沉浸到角色的灵魂里”:“演完海晏,我心里好像一直住着她——这种与角色共生共情的感觉,特别奇妙。”

《走出阿嬷的花园》:潮绣与二次元的“破壁”对话
“十五岁出花园,是潮汕少年告别孩童、挑起责任的成人礼。”饰演阿花的陈沐声,对自己“出花园”仪式的厚重感印象深刻。而在剧中,她还挑战一个“内心是阿嬷的阿花”,需要平衡“年老灵魂”与“年轻身体”的巨大反差。为此,她得到了饰演阿嬷的林继华老师的悉心指导。“林老师教我怎么走路、怎么眼神定住,我在拍戏休息的时候,就一直跟在林老师后面,偷偷模仿她的神态和体态。”陈沐声笑着说,正是这种点滴的积累,让她慢慢找到了角色的“魂”,“感觉自己一下子就沉下来了,不再是那个蹦蹦跳跳的小女孩”。

饰演苏小樱的白艺琳本身就是一个cosplayer,但这次是她第一次在微短剧里玩Cosplay。“扮成百变小樱,我感觉自己活力四射!”更让她惊喜的是,这个角色成为了潮绣与二次元融合的纽带:“小樱向阿嬷学潮绣针法,再把针法融进Cosplay服装——这不就是非遗的创新吗?”作为土生土长的潮州姑娘,白艺琳从小学习麦秆画,对非遗有天然的情感:“非遗像一盏回味悠长的茶,二次元像一杯爽快的可乐,两者融合,能让更多年轻人爱上传统文化。”

《生意大赚》:潮商江湖里的“老爷保号”
潮汕除了美食,给外地人最大的“刻板印象”就是爱拜神和会做生意!而《生意大赚》则是一次性满足了这两个特点。在这个单元里,潮商“老爷保号生意大赚”的口号,被包裹在一层诙谐奇幻的糖衣里。这不仅是一次生意经的探讨,更是一场关于信仰与初心的回归。
对于非潮汕籍演员黄河源来说,饰演“猴仔弟”是一场“沉浸式”文化体验。“《潮州奇谭》藏着潮汕人独有的宗族情义、市井信仰,那种守旧又热忱的乡土底色,如果没有亲身生活体验,初期很难共情。”黄河源坦言,他一开始虽然能演出一个在外省长大、第一次回到家乡的年轻人,却很难理解角色骨子里的乡土执念。但随着拍摄的深入,他对潮汕文化的认知发生了质的飞跃:他发现,那些看似神秘的民间传说并不是空洞的怪谈,而是先辈寄托善恶观、乡愁的载体。“这段拍戏经历让我读懂潮汕文化厚重细腻的内核,也由衷喜爱上这份独特鲜活的地域韵味。”

相比第一次接触潮汕文化的黄河源,与导演庄灿杰合作九年的“老搭档”——吴鸿博也直言这次的角色极具挑战性,且充满了新鲜感。“和之前《番客》里的‘鬼’颠覆了人们对亡者的认知一样,阿汉这个角色也打破了大家对传统神明的固有印象,完全不同于高高在上、严肃庄重的‘老祖公’形象。”吴鸿博与导演、编剧反复打磨,最终呈现出一个“随性可爱的新潮神”。“他外在的行为举止,和内心的细腻情绪形成了强烈反差,行为逻辑也跳出了大众的固有认知。”这种极具现代化、有血有肉的神明人设,让吴鸿博在演绎过程中一直充满新鲜感。在他看来,这种创新正是潮汕题材影视作品的意义所在:“这类作品一直在深度挖掘潮汕本土的文化底蕴、民俗故事与人文宝藏,让更多外地观众打破刻板印象,真正看见、读懂潮汕的历史风俗与独特文化。”

而特邀客串的周奕帆,则为这个单元带来了延续的情感厚度。当年拍摄《番客》的经历对他影响深远:“拍摄过程并不完全顺利,我们曾遇到不少难题,但整个团队的凝聚力对我产生了非常大的影响。”正是那段经历,让他深度触摸到了潮汕侨民的厚重历史,认识到了“番客”背后坚韧拼搏的精神内核。此次重回《潮州奇谭》剧组,他倍感亲切:“既能再次扎根潮汕本土故事,延续本土短剧的缘分,还能和《番客》主创团队再次合作。”周奕帆希望通过自己小小的戏份,助力讲好潮州民间故事,让更多人看见潮汕独特的民俗文化魅力。

《海纳百川》:归乡路上的温情守望
《海纳百川》单元以“归乡”为主题,戳中了无数游子的心。以音乐为线索,串联起一幅跨越山海的归乡画卷。非潮汕籍演员张嘉元饰演的“陈卫星”,是一位年少离家、半生漂泊的歌手。对于这个角色,张嘉元最初的难点在于如何拿捏那份“刻在骨子里的眷恋”。“我是个北方人,一开始很难理解那种‘叶落归根’的执念。”为此,他做足了功课,深入了解“下南洋”的艰辛历史。“当我读懂了潮汕人‘为了生计不得不离开,但为了灵魂必须回来’的矛盾,陈卫星这个角色在我心里就立住了。”
拍摄期间,饶平的滨海风光和潮州古城的烟火气,成了张嘉元最好的表演催化剂。“空闲时尝了不少特色小吃,最念念不忘的还是本地工夫茶,苦后的回甘是之前从所未有的体验。”这些生活化的体验,让他更自然地融入了角色。这次的拍摄,张嘉元还挑战了老年妆,他表示这不光突破了他以往的表演模式,沉浸式感受潮汕独有的文化底蕴,也更真切读懂了游子归乡的细腻情感,是一次收获满满的体验!

潮汕籍演员陈喆玲饰演的“阿萍”,则是陈卫星归乡路上的“引路人”。在她看来,阿萍之所以愿意陪着一个“陌生人”寻找记忆,源于潮汕人共有的“归根情怀”。“哪怕常年在外定居,清明祭祖也一定要回乡,这是雷打不动的规矩。”陈喆玲认为,微短剧这种形式非常适合传播这种细腻的情感:“它像一阵带着咸味的海风,能在几分钟内让在外打拼的潮汕人勾起故土情怀,也能让外地观众快速了解潮汕人文民俗的魅力。”

而范泽彬饰演的“刺骝”和张潮斌饰演的“大头”,则是这场奇幻寻根之旅中的“热血助推器”。范泽彬幽默地回顾了这次“演爽了”的经历:“相比于以前只有一个没台词的镜头,这次我被贴上了‘主演’的标签!‘无论沧海桑田,家乡永远海纳百川’,这句台词我记特别清楚。我们几个热血青年用善意的‘谎言’帮助陈卫星开启旅程,这个过程让我真正走进了潮人的精神世界。”张潮斌也分享者这次参演的初衷:“微短剧是很好的媒介,它轻巧、快捷。我希望通过我们的表演,让更多人看到潮州不仅有美食,更有海纳百川的胸怀和生生不息的文化力量。”

从英歌舞的热血传承,到侨批里的家国深情;从潮绣与二次元的破壁融合,到潮商精神的当代诠释。潮州的海风,一复一日地卷着归航的浪。《潮州奇谭》的主演们用真诚的表演,让潮汕文化不再是博物馆里的“标本”,而是可感、可亲、可参与的青春叙事。正如导演庄灿杰所言:“影像是回望的方式,我们用光影对抗遗忘。”
截止至发稿日,《潮州奇谭》全网播放量已突破800万次,话题关注量超千万。该剧凭借卓越品质,不仅成功入选2026年广东省原创网络视听精品项目库,还入围了第八届中国—欧盟电影节“Meet China”中欧光影传播奖最佳国际传播微短剧,同时斩获第五届“美丽中国”电影剧本征集活动优秀作品称号、第十二届中国大学生电视节最佳提案以及SmallRig斯莫格公益影像创投会“十佳提案”等多项荣誉。此外,该剧于6月24日在北京举办的专场展映会引发热烈反响,获央视网、光明日报等央媒相继报道。未来,《潮州奇谭》将持续深化“文化传承×文旅赋能×IP运营”的创新范式,进一步释放“奇谭宇宙”的长尾效应,助力潮州城市文化名片走向世界。
文|记者 邵梓恒 实习生 翟千惠
图|剧组供图