从文学源泉中发现真正的戏剧内核

来源:金羊网 作者:黄宙辉、梁善茵、熊安娜 发表时间:2026-06-08 09:19
金羊网  作者:黄宙辉、梁善茵、熊安娜  2026-06-08
广东省舞台艺术创作选题推介活动(2026)举行,把脉剧本创作,创新选题模式

文/羊城晚报记者 黄宙辉 梁善茵 熊安娜  图/主办方提供

“从文学到戏剧,从来都不是谁高谁低,而是相互借鉴”“选择文学改编很关键的一点,就是呼唤文学性回归到戏剧、回归到剧场”“不论是改编还是原创,都应该足够重视文学性”……6月6日午后的广州市二沙岛“星海1号演播厅”,室外暴雨如注,室内也刮起一场头脑“风暴”:广东省舞台艺术创作选题推介活动(2026)·文学转化戏剧选题推介热烈进行。

活动由广东省剧目策划中心、广东省艺术研究所、羊城晚报报业集团(羊城晚报社)主办,广东羊城晚报数字媒体有限公司承办。广东省内外的剧作家、学者、网文主编、制作人、文艺院团院团长和创作骨干汇聚一堂,推介文学作品、剧本大纲,把脉剧本创作难点、堵点。

在今年年初《戏剧振兴三年行动计划(2026-2028年)》印发的背景下,广东正在不断进行舞台艺术选题模式的新探索,备受业界关注。

文学为戏剧创作提供更多可能

文学是艺术的母体。“《主角》是近年来文学作品向舞台剧、影视剧转化非常成功的案例。”“文学转化戏剧选题推介”活动伊始,主持人、广东省艺术研究所副所长(主持工作)陈建忠以最近热播的电视剧《主角》“抛砖引玉”。据不完全统计,近十多年来,国内话剧市场上票房最好的、反响最热烈的剧目大多来自文学作品转化,比如《白鹿原》《平凡的世界》《四世同堂》《繁花》《北京法源寺》《一句顶一万句》《人世间》以及马伯庸小说系列等。陕西省戏剧转化文学进而成为全国剧坛一道独特而强劲的风景线。

“从文学到戏剧,从来都不是谁高谁低,而是文学足够充沛的含量,尤其是长篇小说,那些足够丰富的细节、足够深阔的背景,为戏剧创作提供了更多选择、更多可以触达不同层面的叙述支点。”陈建忠指出,“因此,从文学到戏剧之间的转化,就成为了一个可借鉴、可行走的路径。”

作为点评嘉宾,广东省戏剧家协会副主席王炜也认为:“我们今天做文学改编这件事,到底是不是小说一定比戏剧做得更好?起码目前来讲,我们看到的是大量舞台作品屡屡改编自小说。原创剧本在当下能够产生大影响的,似乎弱于小说改编。”

“作家和戏剧家的关系既密切又微妙,从莎士比亚到老舍,文学与戏剧一直是一体两面,很多作家同时也创作戏剧。影视兴起之后,文学为剧本提供故事情感逻辑的依托,一起走过一段蜜月期。后面的故事我们也看到了,影视版权的高回报,会让作家将编剧环节视为中间商,但其实,两者应该是双赢和多赢的关系。”广州市作家协会副主席陈崇正认为,文学与舞台,其实是一种联姻,互相寻找、彼此成就,在相遇的契机里完成共赢的结合。

舞台艺术选题模式的新探索

活动现场,罗丽、李学武、林潍克、荆洚晓、陈崇正等知名艺术家,担当文学选题推荐官,分别推介了五部精心挑选的文学作品。罗怀臻、潘惠森、王炜、江冰、陈建忠、苏虎、霍建华、郭永康、黄超等大咖组成专业点评团,对每部作品精准把脉,探讨把纸上文字打磨成舞台艺术精品的经验。推介结束后,主办方还特别设置专家自由研讨、院团长交流环节,省内文艺院团负责人现场对接优质选题。

此外,广东省舞台艺术创作选题推介活动(2026)·青年创作选题推介与交流在当天上午率先进行,10位新锐青年编剧轮番登台,带来10部原创新作选题。《青云梦》《中英街》《爱会消失》《剧院情史》……这些新作题材横跨乡土、都市、历史、现实,给现场专家和文艺院团留下了深刻印象。

“近些年广东文艺创作面貌日新月异,岭南风景独好,文艺佳作频出。”剧作家、中国戏剧家协会顾问罗怀臻特别指出,从粤产影片《给阿嬷的情书》收获全民关注、粤语音乐剧《大状王》实现艺术价值与市场效益双赢,到粤港澳大湾区文化艺术节、十五运会开幕式的创新呈现,湾区文化影响力持续向全国乃至海外辐射,为本土青年创作者提供难得的时代机遇。他希望通过此次活动,营造新生代创作者的交流氛围,依托多方资源助力广东文艺创新。

主办方表示,以上做法,是广东舞台艺术选题模式的新探索。本次活动旨在发现题材、推介题材、累积题材,广东省剧目策划中心在创作者与生产单位之间搭建平台,促使有价值的题材成活成长,实现创作交流会、题材“订货会”的目的。同时,为院团长及青年创作人员、制作人提供创作及选题思路。

“台上台下,大家非常投入,热烈探讨。在专注力稀缺的时代,他们是值得尊重的一群艺术家。”对于这一新模式,广东财经大学教授、广州岭南文化研究会会长江冰认为,本次推介活动具有三方面的开创意义:艺术的跨界,多种艺术形成一个坦诚的交流气场;粤港澳大湾区不同地域之间的良好互动,对于文化共生共隆,探索大湾区的艺术未来,有大好的前景;注重培养年轻作者,就是培育未来。

让更多题材走进戏剧家的视野

什么样的文学作品适合戏剧转化?本次推介活动提供了多种思路。

本次推介,广东省文艺评论家协会副主席、广州市文学艺术创作研究院副院长、一级编剧罗丽选择了《不舍昼夜》《星岛女孩》等五部作品,题材涵盖现实长篇、儿童文学、岭南乡土、红色题材,适配话剧、地方戏曲等多种舞台改编方向。

“我选择推荐作品的标准,首先是看作品的题材,好题材会让改编剧目占优势;其次,要考虑作品能否为日后舞台改编提供很充沛的舞台风格。”罗丽在推介的同时,还提醒:“推崇文学改编,是因为文学文本确实为戏剧创作提供了很好的素材库,也提供了很重要的文学性支撑。但戏剧舞台也是呼唤原创的,戏剧舞台上从来并不缺乏原创性和文学性。我们更多希望通过这样的推介,让更多题材、母本故事进入剧作家的视野,进入院团选择的可能性。但,绝对不是以小说文学替代戏剧文学的举动。”

在点评罗丽推介的作品时,罗怀臻谈道:“在今天来说,文学作品还是一个精英文学,而戏剧作品我认为还是通俗文学。剧作家还是要高看一眼小说家。我在研究原著小说时,看到了作家和剧作家的区别。剧作家就是要发现戏剧的真正内核。罗丽从浩如烟海的文学作品中选出五部,每一部打动她的都是戏剧的‘核’。”

《巨浪!巨浪!》《万物希声》《我们生活在南京》《定风波》《春来见故人》《茶滘往事》……不少网络文学作品成为文学选题推荐官的“心头好”,是本次活动的一大特色。记者留意到,这些网络文学里面不仅关注科幻,还有相当一部分关注现实,甚至是乡村振兴、“百千万工程”的。此次文学选题推荐官之一、阅文集团现实题材主编林潍克始终相信:“无论是什么样的文学小说,能够被改编的价值始终在于它的特殊性,它有东西能够打动改编者,能够打动掏钱买版权的人。”

编辑:杨浩贤
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