5月1日，“段建宇：雏菊，微风，没有亲戚在写诗”展览在北京UCCA尤伦斯当代艺术中心开幕，展期截至8月30日。这是艺术家段建宇在北京的首个机构个展，也是跨越十余年的阶段性回顾展。
段建宇（1970年出生于河南郑州）1995 年毕业于广州美术学院油画系，是中国当代绘画中极具代表性的艺术家之一。她运用开放而多样的视觉资源，以松弛的笔触、富于想象力的表达与略带荒诞的方式，去解构并重组复杂而沉重的现实生活。她将绘画从再现现实的功能中抽离出来，不断调试其叙事力度，松动既有的审美范式，并将绘画性本身的历史意识纳入其中，使绘画成为一种比现实更为开阔且耐人寻味的存在。
展览标题“雏菊，微风，没有亲戚在写诗”传达出艺术家长期热衷描绘的对象所共有的内在精神气质。“雏菊”与“微风”，皆是平凡、谦卑却充满生命力的事物；“没有亲戚在写诗”则来自波兰诗人维斯瓦娃·辛波斯卡的诗，如同一句脱口而出的日常话语，在不经意间将诗意与生活彼此相连。
展览汇集近50件绘画、6组雕塑、1组绘画装置及部分手稿，其中包括首次展出的多件最新创作：《一个因奶水太多而失败的极简主义展览》(2026)仿佛一则带有荒诞意味的微型小说，观众得以直观感受到艺术家风趣的想象力和面对不可控生活时的泰然自若；《雏菊，世界上最纯洁的花朵》(2026)隐喻了母亲与子女之间既真挚又复杂的情感关系；《一个自己的房间》(2026)则借用经典文本的意象，指向了女性所需要的物理空间与心理空间。
本次展览分为六个部分，每个部分包含一个或多个系列作品，并从不同面向切入，提取段建宇创作中的关键线索，为观众开启进入其绘画世界的多重路径。从民间文学、传说故事、手工艺与生活习俗，到流行文化、网络语言、社交媒体内容、通俗图像乃至“行画”等，这些来自不同文化层次与路径的元素在作品中相互交织，展现出它们在传播与变异中的持续活力，以及其所承载的普通人的生活痕迹与审美趣味。
文、图 | 记者 宋诗颖