“我觉得我们的演艺产品行业，已经走在了世界的前列。”2026年GETshow现场，著名编导艺术家、十五运会和残特奥会开幕式艺术总监陈维亚站在《极SHOW》光影空间前，说出了这句话。
这位曾执导2010年广州亚运会开幕式、担任十五运会开幕式艺术总监的“老炮儿”，看过太多大场面。但在这个由灯光、音响、机器人、激光矩阵构筑的超2000平方米沉浸式空间里，他还是被“震”了一下。
“包括我们身后这个《极SHOW》，给了我们一个富有梦幻色彩的想象空间。”陈维亚对记者说，“这一想象空间，似乎并没有靠大量的人来表演，完全用光影给你刻画出一个画面来。这方面做得非常好。”
“到了这儿，我觉得我有更多选择”
陈维亚是来“淘宝”的。
沿路走过展馆，他看得仔细。陈维亚说，看到这个展览以后，有很多灯光音响可以进入未来的演绎活动中。
他感叹科技的力量是无限的。“只要科技和艺术一融合，就会产生新的感染力，产生新的生产力。”
作为一线创作者，他最清楚“工具”对“创意”的支撑有多重要。过去导演脑子里有个画面，能不能实现要看设备跟不跟得上；现在，GETshow上这些“种类繁多的灯光音响器材”，让他觉得“有更多的选择，更多的创意得以实现”。
“特别好。”他连着说了好几次。
“十五运开幕式开了一个好头”
聊完展会，话题自然转到十五运。
去年底的十五运会开幕式上，“同心圆”水舞台、裸眼3D、鳌鱼形象、点火仪式……一个个视觉奇观刷爆全网。陈维亚认为，那场开幕式已经产生了持续的辐射效应。
“十五运的开幕式非常成功，他向广大受众、向老百姓展示了一个艺术的空间。体育运动会的开幕式能办得如此艺术，包括那些大的艺术形象，像鳌鱼啊，像点火啊，现在都广为流传，而且这个辐射越来越广。”
他把这个逻辑延伸到了文旅产业。今年春节、清明节广州游客明显增加，十五运带来的流量红利正在释放。如何把流量变成“留量”？
陈维亚的答案很直接：“我觉得文旅也应该遵循这个方向——怎么样用最精彩的创意、最精良的设备，来做最好的文旅产品。”
他强调了一个硬标准：“文旅产品是实打实的，老百姓喜欢不喜欢，那是非常严格的一个标准。你做不好，他就不来看。”
“十五运开幕式给我们开了一个好头，我相信在广东、广州这样的文旅大区，一定会有一个新的发展。”
“拥抱AI，让它为我们所用”
AI会不会抢艺术工作者的饭碗？这个问题最近被问了无数次。
对此，陈维亚认为，要拥抱人工智能，把人工智能拿来为我们所用。
在他看来，不管什么技术手段——AI也好，未来还会出现的更好的技术也好——它都是要为人服务的，为情感服务的，为艺术服务的。这一点是不可能变的。
他给出了自己的行动路线：“我们只有拥抱AI，去控制AI、指挥AI，发挥AI的不可替代的强项，我们就能做得更好。”
这不是空洞的表态。站在GETshow的展馆里，看着机器人、激光、数控机械与舞蹈、音乐同台共舞，陈维亚大概已经看到了未来作品的样子。
文 | 记者 孙绮曼
视频 | 记者 王炯勋 孙绮曼