文/龚卫锋 图/受访者提供
8月15日、16日晚，由珠江电影集团出品，珠影乐团、广州理工学院音乐舞蹈学院演出的粤产大型交响诗画《我们的队伍向太阳》震撼上演。从《延安颂》到《红旗颂》，从《保卫黄河》到《我爱你，中国》，从《我在湾区想你》到《共同的希望》……经典老歌唱尽中国人民浴血奋战的峥嵘岁月，激昂新歌唱出新时代、大湾区的精神风貌。
这场演出不仅是一场纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年的艺术盛宴，更是一次跨越时空的精神对话——台上，音乐与影像交织，诉说着历史的壮烈与时代的奋进；台下，白发苍苍的老者与青春洋溢的年轻人并肩而坐，共同见证革命精神的薪火相传。
近日，一众主创接受了羊城晚报记者独家专访，揭开《我们的队伍向太阳》台前幕后的故事。
主题：历史与现实、经典与创新深情对话
演出以“我们的队伍向太阳”命名。总导演闫兵说：“‘我们的队伍’从当年中国共产党领导下的革命武装，扩展为今天党中央领导下的全体中国人民；‘向太阳’象征着中华民族始终追随光明、奋勇前行的信仰。”演出以各时期抗战经典音乐为轴，通过交响乐、合唱、独唱、朗诵等形式，以蓬勃恢弘的电影画面为背景，展现中国人民在中国共产党领导下，取得抗战胜利的伟大历程。同时，交响诗画以今天的视角回眸，在时空交错中，展现中国共产党团结带领全国人民创造的举世瞩目的发展成就。
主创团队从九一八事变开始梳理抗战音乐史，精选代表性作品，如《延安颂》《保卫黄河》《我爱你，中国》等经典曲目。音乐总监杜鸣在保留原作情感基调的基础上创新编曲，甚至加入吉他等元素，使经典焕发新声。同时，演出融入《那里有一片晴朗的天》《我在湾区想你》《共同的希望》三首全新原创歌曲。词作家陈洁明操刀的新作既延续红色精神，又融入大湾区时代风貌。珠影乐团团长、广东省音乐家协会副主席宋雪莱，担任《我们的队伍向太阳》的制作人、艺术总监。他强调，此次演出选曲“既要展现历史脉络，又要符合现代审美”。
舞台恢弘大气，视听效果震撼：舞美设计以五座巨型屏幕构筑“丰碑”，既铭刻抗战英烈，也致敬当代楷模，寓意精神传承永续；现场视频内容突破传统历史影像呈现方式，通过快节奏剪辑与鲜明色彩，展现年轻一代对历史的铭记。珠江电影集团副总经理、资深配音演员孙金华担任画外音，引领观众深入感受作品的情感深度、思想高度和胸怀广度。
模式：校企合作，三代歌手同台谱时代强音
《我们的队伍向太阳》汇聚广东本土文艺精英。华南师范大学音乐学院副教授张镇与华南理工大学艺术学院教授谢江执棒指挥。演唱阵容由宋雪莱和广东省文联副主席、省音乐家协会副主席、一级演员崔峥嵘领衔，汇集老中青三代优秀文艺工作者，包括：常安、潘旭、李白、张朝夕等本土歌舞剧团知名歌手，以及来自各大院校的新生力量，充分展现广东文艺人才梯队建设的丰硕成果。
值得一提的是，歌手阵容汇集了知名粤产音乐剧《广交天下》原班人马，以及广州理工学院音乐舞蹈学院学生。宋雪莱解释：“《广交天下》的演员们经过三年磨合，能精准把握作品要求；高校学生则带来了青春活力。”通过校企合作与跨代际的艺术交流，红色经典、湾区新声得以在新时代绽放生机，激励年轻一代肩负起振兴民族的使命。
宋雪莱透露，团队将继续打磨《我们的队伍向太阳》，未来计划走向全国舞台，让更多人通过音乐铭记历史、传承精神。闫兵强调：“这场演出不仅是艺术的呈现，更是一次生动的爱国主义教育。”
感悟：用音乐铭刻历史记忆，获得前进动力
“重新唱起《我爱你，中国》的时候，我们爱这片土地，爱土地上的人民；我们爱这个国家，爱国家走过的沧桑。”崔峥嵘动情感慨，整场演出给她带来了巨大的震撼，“《我们的队伍向太阳》的历史脉络清晰，看到舞台上呈现的史料影像，内心不断翻涌，感受到国家走到今天的不容易。”
有的参与者在演出中获得力量。指挥家张镇说：“当我们听到这些经典曲目之后，血液被加热了，生活在美好的祖国，非常幸福。”生于井冈山的歌手傅春华深有感触：“国家需要民族气节，年轻一代学习、欣赏红歌非常有必要。”歌手黄熙殷说：“这场演出为给当代青年铸造民族魂提供了非常大的力量。”
有的参与者在演出中找到了与历史的连接。串讲人万景用诗意的语言诠释：“这些音乐不分时代，会一直引领中国人带着顽强不屈的精神向前进。”歌手张静弘说：“我最近特别去观看了《南京照相馆》之类的电影，感受当年的情绪，并在舞台上表达。”歌手王尊强表示，这是一次回顾历史、展望未来的旅程：“我从歌曲中找到了与祖国跨越时空的连接，希望祖国越来越好。”
传承：薪火相传，实现革命精神的代际对话
台上是表演，台下是传承。经典革命歌曲唤起了老一辈观众的集体记忆。64岁的沈女士说：“大部分歌曲都是在我儿时广为传唱的，唤起了我当时的记忆。现在这个时代，需要用这些歌声鼓舞全国人民，团结一心，把我们国家建设得更繁荣。”同样年过六旬的郑女士也激动不已：“中国终于站起来了！我们听着这些歌长大，重温的感觉很好。”
当天，不少老年人带着子女，甚至孙辈来到现场。音乐成为连接过去与现在的纽带，让革命精神在代际间自然流淌。
这场演出不仅是历史的回响，更是艺术精神的传承。舞台上，老中青三代艺术家同台献艺。青年歌手叶锐在演唱前特意查阅了抗战史料，他说：“只有真正理解那段历史，才能唱出歌曲的灵魂。”洪婉婷、何晶晶、吴荞安等年轻演员也纷纷表示，参与演出既是荣耀，更是责任。
幕后，传承同样在发生。崔峥嵘在指导年轻演员时强调：“舞台需要敬畏，艺术需要尊重，但也要敢于创新。”她坦言，自己在传授经验的同时，也从年轻人身上学到了新的表达方式，“这种互相学习、共同成长的感觉，正是艺术传承最美的样子”。
演出中，广州理工学院音乐舞蹈学院的学生们承担了大部分合唱任务。这种校企合作模式，让年轻学子得以站在更高的舞台上，与专业艺术家同台演出。作为珠影乐团新的常任指挥之一的谢江，执棒第二场演出，他感触很深：“这是我第一次和珠影乐团合作，非常重视。我也感受到了合作院校的师生们对演出的重视，他们十分投入。”负责合唱排练的张彬说：“这是艺术教育最生动的课堂。”