文/图 羊城晚报全媒体记者李焕坤
清代康熙末年,“岁无定样,来图加工”的广彩在岭南大地上诞生。广彩,又名广州织金彩瓷、广州彩瓷,因外销需要而创烧,是出口瓷的一种。据介绍,早期的广彩,国内认识的人不多,研究的人更少,但却享誉欧美,乾隆时期精美的广彩瓷甚至被西方人称为“皇室瓷”。据广州市广彩发展研究会会长何青称,广彩在中国陶瓷领域有四最:出口彩瓷量最多、题材最广泛、器型最丰富、表现形式最多样。
图片由荔宣提供
看到这里,你是不是很想一睹广彩庐山真面目,看看牛在哪里啊?就在日前,由中共广州市荔湾区委宣传部、荔湾区国家档案馆和广州十三行博物馆共同编撰的《广州彩瓷鉴赏》发行啦。全书共收录广州十三行博物馆700余件外销彩瓷,广彩从始创阶段一直至今的300年发展历程和风格特征得以展现。
想看广彩的激情300年,了解它曾经的辉煌历史?羊小记给大家做了整理,往下拉吧!
瓶↓↓↓
碟↓↓↓
碗↓↓↓
壶↓↓↓
盅↓↓↓
纹章瓷↓↓↓
鉴宝学堂
·清代康熙广彩(1662-1722年)
早期的广彩多使用进口珐琅彩料并借鉴铜胎画珐琅的技法制作,因为广铜胎画珐琅的构图风格源自景德镇瓷器,所以当时的广彩和景德镇彩绘瓷器风格相似,难以辨别。
·雍正广彩(1723-1735年)
这时期画工讲究,仕女人物修长、面长、细目、樱唇、高发髻,人物画面背景多留白,没有立体感,并以满大人、合家欢、仕女婴戏为主要题材。
·乾隆早期广彩(1736-1757年)
延续雍正时期的特点,画面色调淡雅,但也开始出现繁密富丽的图案,画面构图出现了历史故事题材的内容和戏曲故事场景,此时还较多出现画西洋人物
·乾隆中期广彩(1758-1774年)
这时期广彩为符合西方人洛可可风格的要求,广彩以织金满地人字纹、干红为主要特征。十三行、狩猎题材开始出现,仕女人脸变圆,发髻变低,画面呈现色彩与景物的光影立体感,完全是西洋画的技法。
·乾隆晚期广彩(1775-1795年)
这时期受西方新古典思潮的影响,画面开始简洁,广彩中最精美的瓷器——洛克菲勒瓷同时诞生。
·嘉庆广彩(1796-1820年)
这时期色彩主要用水青、深绿、干大红、淡黄,景物人物层次分明,有纵深立体感,颜色艳丽,全套餐具较多出现。
·道光广彩(1821-1850年)
画面风格以延用嘉庆时期风格为主,较多使用绿色,开始形成斗方图案,外框褐色(赭色)万字锦、人字锦、云纹锦的风格,边饰多画各种花、鸟纹,直径达60厘米的大碗和90厘米高的花瓶开始出现。
·咸丰同治广彩(1851-1874年)
广彩发展到这个时期出现一个转折点。广彩瓷从欧洲贵族专用瓷转变成普通日用瓷,程式化的十字开幅、斗方,加上花果、蝴蝶织金做地成为固定风格。
·光绪宣统广彩(1875-1911年)
光绪早期还沿用同治时的风格,1894年甲午战争后为降低成本,画工、胎质变差。
·民国广彩(1912-1949年)
清末民初由于画家参与,此时广彩瓷画面特别精美,风格独特。后来受二战影响,广彩被迫停止出口,广州彩瓷全行业停顿关闭,有的转向香港、澳门继续发展。直到1956年,部分广彩艺人响应政府号召回到广州恢复广彩生产。
(以上言论仅代表文物收藏家王恒个人观点,与本报无关)