文化大家戴敦邦：国画艺术的传承创新者

擅长人物画的上海画家戴敦邦先生因创作文学古典名著《红楼梦》《水浒传》中的插画而深受广大读者喜爱，他为电视剧《水浒传》所描绘的人物造型神形兼备、散发着浓浓的英雄情怀，成为一个时代的经典，作为中国传统人物画代表性画家，戴先生以开放的思想与中西兼具、古今融通的笔墨在中国画创作与连环画创作之间相互转换，成就斐然。如今，八十多岁高龄的他依然求新求变、勤奋创作，今天的十分大家，我们一起走进戴敦邦的艺术世界。

国庆前，我们来到戴敦邦先生位于上海漕河泾的画室，今年84岁高龄的他正忙于创作《道德经》和《红楼梦》新绘本，每天凌晨3点半起床创作，在梯子上爬上爬下。

戴敦邦画了一辈子《红楼梦》，画稿已超过1000张，但是仍未画完；画《道德经》则是自己多年的夙愿，也就是在这间朴素的画室，诞生了深受几代读者喜爱的《红楼梦》《水浒传》人物。

戴敦邦，1938 年出生于江苏丹徒，在上海长大，城隍庙的戏曲，街头画匠的绘画，水浒一百单八将的画片，都成为他早期艺术的启蒙。13岁时，他为街头旧书店画连环画，开始了自己热爱一生的连环画创作。1978年，连环画《陈胜吴广》获奖，戴敦邦应邀赴京创作英译版《红楼梦》插图，在启功、阿英、周汝昌等大家的指导下，开始了绘制古典名著的探索，人物形象、色彩、造型都以民间艺术为原本，形成鲜明的个人风格。1979年，戴敦邦随中国美协到敦煌等地采风，被古代绘画艺术深深折服，画下三大本厚厚的速写本，也从此在自己印章上留下四个字：民间艺人。

敦煌回来，戴敦邦认定了自己要走的路：做个纯粹的民间艺人，传承中国传统的造型艺术，这枚民间艺人的印章，也时常提醒他潜心创作，把贪图名利的苗头彻底消灭掉。

1994年，《水浒传》电视剧摄制组找到戴敦邦，请他为剧中人物做造型总设计。此时的他已享誉画坛，时任上海交大文学艺术系教授，但他却说，一分钱不给，也要画。戴敦邦笔下的英雄好汉都是平凡之辈，他画林冲、杨志，着墨的不是身手武艺，而是他们的精神世界，英雄情怀。

如何让文学名著里的人物鲜活生动 立体可感？创作时，戴敦邦以戏曲演员为老师，画宋江时参考老生体态、神态，画鲁智深、林冲则参考武生的架势、表情。

在实践探索中，戴敦邦师法两位同样来自民间的人物画大家明代陈洪绶、清代任伯年，借鉴其技法造型和融古化今的精神，又在此基础上创新发展，赋予人物时代性，面向大众，雅俗共赏。

几十年来，戴敦邦勤奋创作，孜孜不倦地探索着心中的“中国派头、民族精神”，作品题材上至远古神话，下至唐诗、宋词，明清戏曲、小说。画《新绘全本红楼梦》时，戴敦邦患上哮喘，咳得严重了就用背部撞击门框50下。

这些年来，戴敦邦又开始创作革命题材作品，2011年，辛亥革命一百周年之际，戴先生应邀创作完成百幅辛亥革命题材画作，创作黄花岗烈士形象时，对写下绝命书的林觉民等人，戴敦邦用情至深，仿佛经历了笔下人物的壮烈人生，泪水横流。

用了15个月，呕心沥血完成这批画作后，戴老一只常年充血的眼睛彻底失明了，他就在画室的墙上做大画，用了三年时间，在2021年完成了新作《资本论》《国歌》《国际歌》等一系列大型主题创作绘本，也将中西方绘画技巧融会贯通。

从画古典名著到探索大型主题绘画，将音乐理论和历史入画，戴敦邦说，一切都是为了让人们更好地读懂原著。

从民间走来，戴敦邦塑造了一个个经典的人物形象，也将自己活成了有情有义、有爱有趣的人。

闲暇时这位80后宝藏爷爷还经常登录年轻人的社交网站，在线回复网友评论。

今年，戴敦邦将1998年版水浒传电视剧人物造型画稿、资本论绘本等画稿全部捐赠出来。他说，用中国笔墨讲中国故事，自己已奉献一生心血，愿后来有志者努力为之。

热爱绘画艺术，戴老倾尽毕生心血，爱笔下的人物，创作时用情至深。也正因为如此，戴老永远保持着一份质朴纯真，对生活有热情，对艺术有激情，对中国文化怀一份赤诚深情，以情感为动力，完成了一幅幅传世之作，留下一个鲜活的中国形象。